NinadeL

Was man an der Trilogie Blade wertschätzen kann, ist, dass es sich um einen der ersten Marvel-Filme handelt, da die erste Folge noch vor den ersten großen X-Men gedreht wurde. Der Film selbst ist jedoch nur Wesley-Snipes-Material und nicht besser als Barb Wire mit Pamela Anderson. Ich hatte nie vor, die anderen Episoden zu Ende zu sehen, geschweige denn die Serien.

Ich spiele mit dem Gedanken, mir die komplette Serie anzusehen, die Gaststars sind allesamt interessante Leute, darunter auch Vicky Pratt, und die Geschichten sind oft fesselnde kleine Fernsehdramen. Kathryn Morris ist natürlich äußerst sympathisch und völlig anders als in Xena.

Es war einmal, da erinnerte Staffel 1 noch entfernt an klassische, langweilige amerikanische Sitcoms, aber hin und wieder deutete etwas darauf hin, dass es richtig lustig werden könnte, wenn man die grundlegende Familienhandlung verdaut. So konnte man sich vorerst an Rose und Berta gewöhnen und die Gastschönheiten genießen: Kristin Bauer van Straten, Denise Richards, Megan Fox, Jenna Elfman, Teri Hatcher und Heather Locklear. Staffel 2 hat sich bereits zu einem absolut urkomischen Humor gesteigert. Das verdanken wir vor allem Charlies und Alans Mutter. Jake wurde das verrückteste Kind der Fernsehgeschichte, und die weiblichen Stars, die man sehen konnte, waren Camryn Manheim, Lucy Lawless und Jeri Ryan. Staffel 3 ist zur Abwechslung eine zunehmend verrückte Erforschung des Ödipuskomplexes. Und ich genieße es immer mehr. Mit dem Gastauftritt von Kevin Sorbo kam es dann zur perfektesten Folge aller Zeiten oder Kandi, Mandi und Andy. Jeder hat mit jedem Sex. Und reden Sie mir nicht von der Hochzeit mit Mia. Das war ekelhaft.

Die letzte Doppelfolge der Serie Xena, die auch in einer einheitlichen Schnittversion als eigenständiger Film veröffentlicht wurde. Als Xenite-Puristin habe ich es bis heute nicht akzeptiert, ich halte Cäsars Rückkehr, die letzte Folge mit Alti und der alternativen Auflösung der Handlung, in der Xena und Cäsar die gesamte damals bekannte Welt erobern, immer noch für das echte Finale. Die positive Bewertung für den eigenständigen Film A Friend in Need berücksichtigt, dass er als eigenständiger Film gut funktioniert.

Ein Dokumentarfilm über das bunte, aber unsichere Leben der Stuntfrauen aus Wonder Woman Jeannie Epper und Xena Zoë Bell. Toll war auch der Besuch bei der legendären Vicky Pratt, die beides bewältigt, die physischen Anforderungen und die Schauspielerei. Claire Stansfield hinterließ ihre Spuren jedoch nur in einer herausgeschnittenen Szene von der Xena Con 2001.

Obwohl es sich nicht um eine bombastische Inszenierung handelt, gibt es eine Menge Fakten, die mich dazu bringen, die höchste Bewertung zu geben. Was den Film selbst betrifft, so ist die Musik hier ausgezeichnet, der Soundtrack selbst ist auch ohne die visuelle Wahrnehmung sehr hörenswert. Die Ausstattung ist sehr anständig und Til Schweiger ist perfekt. Und natürlich wird hier der bedeutendsten tschechischen Schauspielerin und Produzentin gedacht, deren Ruhm in ganz Europa zu spüren war - Anny Ondra. Es stimmt, Peta Wilson passte nicht zu ihr, es ist unverzeihlich, dass sie größer ist als Til ;) Aber andererseits war Jenn Sky nicht zu haben, und wenn ihre Rolle schon auf die einer Ehefrau reduziert werden musste, gab Peta ihr Bestes. Wo sie nicht wussten, dass Max eine Partnerin hat, hat sich die Informationssituation sehr verbessert, und das ist wichtig. Jetzt ist es an der Zeit, Anny aus dem Schatten des Kampfes um alles, des Kampfes zwischen Deutschland und Amerika, herauszuholen. Der Schaden, den der erste schlampige Max-und-Joe-Film, Ring of Passion mit Britt Ekland, angerichtet hat, ist teilweise behoben worden. Mal sehen, ob das dritte Stück, Max Schmeling mit Susanne Wuest, noch weiter kommt.

Auf den ersten Blick ein kleiner deutscher Film, der für HBO geeignet ist, das seine eigene Synchronisation dafür erstellt hat. Auf den zweiten Blick und bei näherer Betrachtung das Beste, was das zeitgenössische Europa aus dem Buch von Maria Riva herausholen konnte. Sie schrieb ein kontroverses Buch über ihre Mutter, das ich persönlich als moderne Bibel für das 20. Jahrhundert akzeptiert habe. Das Leben von Maria Magdalena Dietrich war in vielerlei Hinsicht symptomatisch für die großen Umwälzungen, die das vergangene Jahrhundert seinen Eliten bot. Im Film wurde jedoch die dramaturgische Kurzform der retrospektiven Erzählung von 1975 für den Schlüsselzeitraum 1929-1945 verwendet. Logischerweise mit Schwerpunkt auf dem legendären Verlauf der Dreharbeiten zu Der blaue Engel und Marlenes Arbeit während des Krieges. An die Stelle von Dietrichs schier endloser Reihe von Männern und Liebhabern ist "nur" das Trio aus Ehemann, Regisseur und einem universellen fiktiven Liebhaber getreten. Natürlich ein Deutscher. Und wie könnte es anders sein, denn ihre Tochter wird in allen drei Formen im Alter von 6 bis 13 Jahren von den Vilsmaier-Schwestern gespielt, den Töchtern des Regisseurs Joseph Vilsmaier und Dana Vávrová, die ausnahmsweise nicht an dem Film ihres Mannes mitgewirkt hat. Da ich die Art des nationalen und familiären Kreativteams kenne, habe ich also keine wirklichen Einwände. Die Ausstattung ist großartig, auch wenn die Verwendung verschiedener Details schlampig ist (z. B. ist das Foto aus dem Film Kismet als Werbung für Marokko nicht das Beste), aber das wird durch den perfekten Soundtrack aus echten Marlene-Hits, von Katja Flint gesungenen Liedern und Instrumentalstücken von Harald Kloser und Thomas Wanker ausgeglichen. Schließlich ist dies weder der erste noch der letzte Film zu diesem Thema, und es wird interessant sein zu sehen, ob die Amerikaner schließlich beschließen, ihre eigene moderne Version zu machen, in der der Blaue Engel logischerweise unterdrückt wird und solche Dinge wie Marlenes amerikanische Staatsbürgerschaft, der Dreh von Western und, sagen wir, die Konzerttournee nach ihrem Debüt in Las Vegas hervorgehoben werden. Abgesehen davon, dass Marlene immer wieder mit Hitler oder Piaf in Verbindung gebracht wird, wird es erfrischend sein, sie 2010 endlich auch mit Garbo in Verbindung zu bringen.

Been There Done That in 13 sehr ausgeglichenen Teilen. Großartig, aber aufgrund seines Wesens leider nicht für häufige Wiederholungen geeignet. Es lebe Andrea Battle :) Es ist nur schade, dass die Premiere so schlecht ankam, aber zum Glück hat sich das mit der Zeit wieder gelegt. Oder ein klassischer Fall einer Serie, die online, außerhalb der USA und dann auf DVD ein Hit wurde.

Ein solider Zombie-Killerfilm mit einer hervorragenden Vicky Pratt. Wenn er von einem normalen Kriegsfilm aufgestiegen wäre, hätte er das Potenzial für Nummer drei gehabt. Es ist wirklich schade, dass sie in der Mitte der Wichtigkeitsleiter stand, denn so hatte sie die Möglichkeit, echte Emotionen zu spielen, aber nur auf kleinem Raum. Hätte sie dagegen nur eine gewöhnliche Zombie-Rolle gespielt, hätte es eine Gelegenheit gegeben, über ihr tadelloses Fitnesstraining (sowohl vor als auch nach der Vergiftung) nachzudenken. Auf diese Weise wird das Potenzial ihrer Möglichkeiten vergeudet, und es war notwendig, auf Brotherhood of Blood zu warten, um es im selben Genre, aber in einem angemessenen Rahmen zu sehen. Comedy Hell sollte in eine ähnliche Kategorie fallen, aber es ist noch nicht verfügbar...

Das erste von acht Lifetime-Dramen mit Vicky Pratt, die hier ihre zivile Schauspielkunst in einer Variation der bekannten Geschichte entwickelt. Ihre Callie setzt sich brillant gegen Nina, gespielt von Tori Spelling, durch, und gewinnt gekonnt ihren Mann für sich und will auch ihr Kind...