Jeoffrey

Ich habe viel darüber gegrübelt, was Sinnvolles ich über Fabinik sagen könnte, aber ehrlich gesagt, wie interessant das Thema ist und wie verrückt diese Unterhaltung manchmal sein kann, gibt es nicht viel darüber zu sagen. Es gibt einige großartige Witze, einige Treffen genau richtig und einige sind widerrum nur dumm. Was den Humor betrifft, war es einfach entweder ein Treffer oder ein kompletter Schuss daneben. Die Serienatmosphäre wird hauptsächlich durch das Hauptpärchen bestimmt, die meisten Nebencharaktere sind einfach nur zum Aufrunden da und tun meist immer das Gleiche, sodass man sich an ihnen recht schnell sattsieht. Dabei finde ich es ziemlich schade, denn was nützt ein Junge, das wie eine Parodie auf Kirito aus SAO aussieht, wenn die Geschichte es kaum nutzt. Und so werde ich mich nach ein paar Wochen nur noch an Tachibana und Jingouji und ihre besondere Beziehung erinnern, mit denen hier meistens recht gelungen und manchmal auch unterhaltsam gearbeitet wurde und die sich zumindest irgendwie entwickelt haben. Allein schon wegen dem, wie es mit ihnen weitergeht, würde ich mir wahrscheinlich die zweite Staffel anschauen wollen, aber sonst hat mich hier nichts wirklich angesprochen. Und wieder ist es ziemlich schade, denn ein paar interessante Ideen ließen sich hier finden, aber meistens scheint es mir, dass die Autoren nicht wissen, was sie damit anfangen sollen, also verpufft es einfach wieder. Wenn ich dazu noch die durchschnittliche Animation und den Musikalischen Aspekt hinzufüge, der mich nicht wirklich angesprochen hat (hauptsächlich die Hintergrundmusik), kann ich meinen Gesamteindruck in einem einfachen Wort zusammenfassen - Durchschnitt. 5/10

Also das war eher ein Flop. Was die Animation betrifft, ist es stellenweise ein ziemliches Fiasko, und wer auch immer für das Design der CG-Monster verantwortlich war, hat sich meiner Meinung nach nicht wirklich Mühe gegeben. Das Ergebnis sind somit hässliche, leblose, sich seltsam bewegende und künstlich aussehende Monster mit einem Minimum an Details, dass man sich das echt nicht anschauen kann, geschweige denn Angst dabei zu spüren. Generell schlecht ist das CGI nicht, es sieht nur schrecklich schlampig aus. Eine andere Sache, die mich ziemlich ärgert ist, dass ich im Inhalt der Serie darüber schreibe, wie ein alter Zauberer, der von einem kleinen Jungen im Spiel gespielt wurde, im Körper der Hauptheldin gefangen ist, und das ist völlig überflüssig, weil innerhalb der Geschichte kommt es weder gelungen noch unterhaltsam zur Geltung. Die meisten Charaktere machen hier nichts besonders Interessantes, sie spielen einfach weiter ihre Rollen, die sie im Spiel hatten und untersuchen, was tatsächlich passiert ist, mit der Tatsache, dass sie keine größeren Ermittlungen einleiteten, bis der weiße Zauberer von den Toten aufstand und die Karte drehte (es scheint nur, dass der weise König Solomon 30 Jahre lang rein gar nichts machte). Außerdem funktioniert die ganze Erforschung und Untersuchung dessen, was in der Umgebung vor sich geht, genauso bedeppert wie in Leadale, also geht es nur hin und wieder zurück und wir versuchen, den Eindruck zu erwecken, dass bei diesen Reisen etwas los ist und das währenddessen etwas wichtiges passiert, aber bei der lausigen Story- und Atmosphärenarbeit, wirkt das ganze nebensächlich wie "Geh dahin und bring ma‘ das". Und genauso langweilig, wie man die oben genannten Quests in den Spielen erlebt, sind auch Miras Reisen. Wenn es wenigstens witzig wäre, aber der Humor funktioniert hier praktisch überhaupt nicht, und einige Situationen (zum Beispiel das ständige Anziehen neuer auffälliger Kostüme der Hauptheldin von ihrem Freund Solomon oder das ständige Nörgeln der sehnsüchtigen Fricka an der Hauptheldin) wirkt eher eigenartig bis peinlich. Zu dem die letzte Folge mit dem großen Kampf (der völlig aus dem Nichts kam, aber wir sind ja schließlich im Spiel, also was will man), der null Spannung und Duelle hatte, die wieder furchtbar statisch, schleppend und billig wirkten, und wahrscheinlich der einzige, der sich hier etwas mühe hab, war der Zeichner, der dem Ganzen einige Farben gab. Wir haben hier also eine Serie, die für mich in fast nichts funktionierte, es fühlte sich an, als hätte sich niemand mühe gemacht, also ist es kein Wunder, dass ich nicht mehr als 3,5/10 aus mir rausholen kann.

Ich fragte ein paar Leute, ob ihnen das “Genie” besser gefällt oder der „Realist“ und die meisten waren sich einig, dass ihrer Meinung nach das Genie besser ist. Ich kann ihnen nicht zustimmen und das schon allein aus dem Grund, dass mich das Genie mit seiner Genialität nicht überzeugen konnte. Ich sehe nur einen leicht überdurchschnittlich intelligenten Mann, der seine Ambitionen verfolgt und gelegentlich eine erfolgreiche List anwendet, aber genauso oft scheitern auch seine Machenschaften. Ein Genie ist für mich ein Mensch, der mehrere Schritte voraussehen kann, der alles bis ins Detail durchdenkt und auch Pläne für alle Möglichkeiten hat, falls etwas schief geht oder der schnell und effizient improvisieren kann. Aber das gelingt Wein in der ganzen Saison zweimal, und meistens wird mir alles so trocken präsentiert, dass mir selbst die durchdachtesten Konzepte kein Spaß machten. Wenn das hiesige Möchtegern-Genie außerdem jemanden findet, der auf dem gleichen Niveau sein soll, funktioniert das Ganze nur so, dass die Charaktere etwas aushecken, aber sie wiederholen ständig Sätze wie „Ich weiß, dass er weiß, dass ich es weiß...", um den Zuschauer darin zu bestätigen, dass wir zwei furchtbar schlaue Gegner haben, aber es wirkt nicht dramatisch, sondern nur albern oder lächerlich. Stichwort Humor, da einer der Hauptgründe, warum das Genie gut sein soll, die Tatsache ist, dass er sich selbst nicht zu ernst nimmt, muss ich für mich sagen, dass ich sehr wenige lustige Situationen gefunden habe und es eher sehr kindisch wirkte, so wie manche Verhaltensweisen des Haupthelden. Für mich ist diese ganze Serie also nur eine durchschnittliche, manchmal sogar langweilige und dumme Serie mit ein paar sympathischen Charakteren und hier und da einer guten Idee, aber am Ende hat es mir nichts Geniales gebracht. Von mir gibts 4,5/10, aber laut meiner Umfrage scheint es vielen Leuten zu gefallen, also habe ich es vielleicht nur nicht verstanden, ich nehme es zu ernst, oder es hat mir einfach nicht gefallen.

Die Serie Fantasia Sango: Realm of Legends konnte mich letztendlich nicht überzeugen. Irgendwie war da nichts Interessantes, Originelles oder Gelungenes, was mich in irgendeiner Hinsicht dazu bringen würde, die Serie zu genießen. Schauen konnte man es, aber das geht bei einer Wand auch… Im Grunde ist es eine ganz gewöhnliche Geschichte über vier gewisse Jäger des Übernatürlichen, die in der ersten Hälfte durch die Welt ziehen und sich in jeder Folge einer neuen Gefahr im Stile des "Monster of the week" stellen. In der zweiten Hälfte konzentrierten sich die Autoren etwas mehr auf die einzelnen Charaktere und schafften es für jeden von ihnen zumindest eine halbwegs passable ernsthafte Lebensprobe auf die Beine zu stellen, was einige Folgen dadurch recht passabel machte. Und schließlich kam die finale Konfrontation, wo alles, was alle Helden bisher durchgemacht hatten und wie sie dadurch verbunden waren, zum Einsatz kommen sollte, aber auch hier hatte es keine stärkere Wirkung auf mich. Alles kam mir so vorhersehbar vor, sehr energisch und manchmal sehr langweilig. Gab es auch etwas, was mir gefallen hat? Das Opening war ganz Ok und Shourei mochte ich eigentlich ganz gut, auch wenn ich das Gefühl hatte, dass die Autoren erfolglos versuchten, mich mit ihrer Geschichte emotional zu erpressen... Lauwarme 3,5/10

Princess Connect! Re:Dive hat auch in der zweiten Staffel nicht aufgehört, mich zu unterhalten und angenehm zu überraschen. Es ist mir ein Rätsel, wie es den Autoren gelungen ist, eine lustige Promo für ihr Spiel zu machen und gleichzeitig so viel darin zu investieren, dass die Qualität in fast jeder Einstellung zu sehen ist und die Serie als durchschnittlicher Anime durchgeht. Ich widerspreche auch nicht, dass sie sich eine Geschichte ausgedacht haben, die für Spieler der Originalspiele von CyGames funktioniert (die genau alle Details aus dem Spielen beider Princess Connect!-Spiele kennen – Re:Dive ist nämlich nicht der Anfang der Geschichte...), sondern auch für jemanden, der das Spiel überhaupt nicht kennt. So habe selbst ich kein Problem damit, mich in der Handlung zurechtzufinden, und ich vermisse die meisten der komplizierteren Drehungen und Wendungen, die da sind und zum Beispiel erklären, warum der Titel des Animes Re:Dive ist. Darüber hinaus ist die gesamte Überlieferung der Geschichte so gekonnt präsentiert (durch Dialoge, kleine Details und Hinweise), dass sie dem Zuschauer Raum gibt, das meiste einfach selbst zu erraten, zu verbinden und gleichzeitig eine starke und interessante Atmosphäre aufbaut. So habe auch ich kein Problem damit, mich in der Handlung zurechtzufinden, und ich verstehe die meisten der komplizierteren Drehungen und Wendungen, die da sind und erklären unter anderem, warum der Titel des Animes Re:Dive lautet. Darüber hinaus ist die Gesamte Überlieferung der Geschichte so gekonnt präsentiert (durch Dialoge, kleine Details und Hinweise), dass sie dem Zuschauer Raum gibt, das meiste einfach selbst zu erraten, zu verbinden und gleichzeitig eine starke und interessante Atmosphäre aufbaut. Emotionen, Charaktere (und davon gibt es unzählige) funktionieren auch, und zusammen mit ausgezeichneter Musik und Animation ist es einfach eine starke Erfahrung, die ich in fast jeder Folge sehr genossen habe. Emotionen, Charaktere (und davon gibt es unzählige) funktionieren auch, und zusammen mit der hervorragenden Musik und Animation ist es einfach eine starke Erfahrung, die ich in fast jeder Folge sehr genossen habe. Allerdings gab es auch etwas schwächere Passagen –  die erste Hälfte des Animes könnte man im Grunde lediglich als lustige Videospiel-Promo bezeichnen, da wir in fast jeder Folge eine neue interessante Geschichte bekamen, aber immer 3-4 neue Charaktere auftauchen mussten, weil es notwendig war, sie als Teil der Präsentation des „Gacha“ Spiels zu zeigen (in der ersten Staffel kamen diese nicht zum Zug, oder es sind Charaktere, die in das Spiel im Zeitraum zwischen der ersten und zweiten Staffel eingefügt wurden). Aber trotzdem war alles gut durchdacht und an die Hauptlinie angebunden, die in der zweiten Hälfte des Animes voll in die Gänge kam, und am Ende bekam jeder der Charaktere (auch aus der ersten Staffel) zumindest ein wenig Platz im Finale, damit es nicht ganz so blöd aussah. Die bereits erwähnte zweite Hälfte war eine richtig tolle Fahrt – Tempo, Emotionen, aber vor allem die unglaublich gelungenen Kämpfe, wobei der zwischen Mana und Labyrista für mich persönlich etwas furchtbar Originelles mit hochwertigem CGI war und zu den besten rein magischen Kämpfen gehörte (also praktisch kontaktlos), die ich bisher im Anime gesehen habe. Es war einfach schon während der Kämpfe zu sehen, wie viel Mühe sich die Autoren gegeben haben, also hatten sie Atmosphäre, Intensität und manchmal waren sie wahnsinnig bunt. Kurz gesagt, Princess Connect me! Re:Dive hat es wieder mal hinbekommen, zuerst hat es meine Montagsstimmung verbessert, später hat es mich hungrig auf neue Folgen gemacht, also verdient es wieder mindestens 8/10, und ich bin gespannt, ob es irgendwann eine 3. Staffel geben wird, ich würde mich sehr darüber freuen.

Sabikui Bisco macht ein paar Dinge verdammt gut, aber wozu ist es dann gut, wenn es im letzten viertel durch einigen ins Auge stechenden Bockmist gekillt wird. Was war gut? Auf jeden Fall die fantasievolle Umgebung voller unerwarteter Kreaturen und Pflanzen, kurz gesagt, an Fantasie mangelte es den Autoren nicht. Es mag so aussehen, als ob das meiste, was wir auf der Bildfläche sehen, von den Machern geschaffen wurde, die sich hinsetzten und völlig willkürlich alles Mögliche und Unmögliche hineinwarfen, was in einem postapokalyptischen Japan cool aussehen könnte, haben sie es doch irgendwie geschafft, es zusammenzusetzen und zusammen mit flotten Tempo und Energie, an der es der Erzählung nicht mangelt, funktioniert es einfach. Also riesige Fliegende Fische, Monsterkrabben, Nilpferde, Pilze und wer weiß, was sonst noch, konnte die Serie mir wie selbstverständlich an die Nase hängen und ich konnte mich auf diesen Ideen einlassen und Spaß haben. Ebenso konnten mir die Autoren das gesamte postapokalyptische Setting verkaufen, und (nicht nur) während der 5. Folge erinnerte ich mich an einige der besseren Kumpels aus der „Fallout“ Videospielserie (Litle Lamplight, Cannibals usw.). Anfangs war es noch interessant, originell, die Chemie zwischen dem zentralen Paar stimmte und mir hat es ganz gut gefallen, aber dann war es, als hätten sich die Autoren gesagt, dass sie die ganze Geschichte im anderen Stil schreiben werden, und zwar wir packen alles rein, was uns cool vorkommt, und scherten sich dabei nicht mehr, ob denn das Ganze noch Sinn machte. Und so geschahen Dinge, bei denen einem der Verstand stehen blieb, und selbst die größten Dramen schienen nur dem Effekt wegen und ohne jede Bedeutung konstruiert zu sein. Ich konnte sehen, wie sich einer der Hauptcharaktere auf der Karte teleportierte, um zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein, obwohl es eigentlich völlig Sinnlos war, so schnell dorthin zu gelangen. Der zweite Hauptcharakter schafft es, die Festung zu infiltrieren und neben den Hauptschurken zu gelangen, ohne gesehen zu werden, leider habe ich es auch nicht gesehen, also kann ich es nicht glauben. Ich habe Lava erlebt, die nicht brennt, wahrscheinlich habe ich den schlimmsten plot armor seit Fairy Tail gesehen. Die großen Wendungen funktionierten bei mir nicht mehr, ich fing erst Mitte der letzten Folge wieder an, positive Emotionen zu empfinden, und insgesamt war ich für den Rest der Zeit eher leicht genervt davon, wie dumm das letzte Drittel war und nur zum Effekt der „Wow“ und „Cool“ Momente gebaut wurde. Die Serie, die ich anfangs mochte und genoss, wurde schließlich zu etwas, das ich mir aus Pflichtgefühl ansah, und die Schlussszene und die Entscheidung, die Helden aus irgendeinem (und ehrlich gesagt ziemlich Dummen) Grund wieder zu Outlaws zu machen, hat mir den Appetit für eine Fortsetzung verdorben. Von mir bekommt Bisco lediglich 5,5/10 und mit den Worten von Angry Joe : “You done Fucked it up!“

Ich bin ganz schön sauer! Akebi’s Sailor Uniform konnte für mich der beste neue Anime der Wintersaison sein und die vollen 5* bekommen, würde es denn die ganze Zeit seine tiefe und stärke der letzten zwei Folgen behalten. Schließlich gab es in Ansicht der Animation und Musik einfach nichts Angenehmeres für mich, manche Aufnahmen sind pure Schönheit! Sogar die Geschichte hat ihren unbestreitbaren Zauber, die Gesamtidee der Freundinnensuche wird sympathisch präsentiert, die Atmosphäre ist da, der Spaß ist da, die Emotionen sind da... Leider wirklich hervorragend, fast schon perfekt funktionierten bei mir nur die letzten beiden Folgen, wo mich die Serie voll in den Bann zog. Der Rest hatte schwächere Momente, einige Situationen waren für mich sehr seltsam und im Gesamtanblick des Animes etwas unpassend oder eher anders, als ich es mir idealerweise vorstelle. Trotzdem hätte Akebi's Sailor Uniform mindestens starke 4* bekommen können, um die 8/10 und sich seit der ersten Folge in meiner imaginären "Gefällt mir"-Kategorie wärmen können, wenn einer der Autoren (und das wahrscheinlich Mr. Hiro selbst) nicht all die seltsamen Fetische ans Licht bringen würde! Wir haben es offensichtlich mit jemandem zu tun, der eine ungesunde Faszination für Frauenbeine hat. So einer, der bei den Streamerinnen auf OnlyFans um Füße Fotos bettelt… Oder zumindest empfand ich es so besessen, als ich in jeder Folge mindestens zweimal Aufnahmen von Frauenfüßen bekam, die sogar Teil des Openings waren. Okay, ich verstehe, dass wir heutzutage in jedem zweiten Anime Fanservice für „Busenfreunde“ haben, und ich sollte wahrscheinlich froh sein, dass es endlich diejenigen erreicht hat, die Frauen von der Hüfte abwärts mögen, aber verdammt steck es zumindest in etwas, wo es einen Sinn macht, aber nicht hier her! Da versucht man, eine angenehme Atmosphäre zu schaffen, baut in jeder zweiten Einstellung eine schön gefärbte Szene ein, die schön und gefühlt aussieht, und gleichzeitig legt man hier und da ein paar Frauenfüße hin (oder einem anderen seltsamen Detail des Frauenkörpers, wie z Lippen usw.), weil es einem als perfekte Verschmelzung vorkommt… Aber für die unter euch, die diese Obsession nicht teilt, wird es eher störend sein, als ob man da irgendein anderen Fan Service reinstopfen würde, denn in eine so angenehm abgestimmte Serie passen solche zufälligen Aufnahmen ohne Kontext einfach nicht. Und die Szene mit dem Nagelknipser in der ersten Folge? OK, vielleicht hat das jeder schon einmal privat ausprobiert, aber mir das in einer Serie und in der ersten Folge gleich vor die Nase halten? Jemandes seltsame Vorlieben haben mir einen großartigen Anime ruiniert und deshalb habe ich lange und oft darüber nachgedacht, was ich mir hier eigentlich ansehe und worum es geht... Erst die letzten beiden Folgen haben mich davon überzeugt, dass Akebi mindestens 7/10 verdient hat und mich gleichzeitig noch mehr ärgerten, indem sie mir gezeigt haben, wie toll das Ganze hätte werden können.

Am Ende entschied bei mir die letzte Folge die endgültige Wertung, die sehr angenehm war, mit einem tollen Feuerwerk und Romantik, die in den vorherigen Folgen bei mir fast nichts auswirkte. Keine Ahnung, woran das lag, immerhin haben wir hier nach Ansicht vieler das beste Waifu der gesamten Winter-Anime-Saison, aber Marin gegenüber blieb ich die meiste Zeit irgendwie kalt, obwohl sie ein nettes junges Mädel ist, genau richtig bissig und vor allem begeistert für ihr Hobby, verständnisvoll für die Interessen anderer, offen und ehrlich, eine die vorurteilsfrei mit Menschen umgeht. Vielleicht lag es an Gojou, der auf mich etwas schüchtern und ausdruckslos wirkte, in manchen Situationen zu nervös und mir nach unnatürlich reagierte, aber er war ein netter Kerl, mit gesundem Eifer bereit jeden im richtigen Moment zu unterstützen und mit dem Herzen auf der Hand. Oder eher war es ein Versuch der Autoren, in eine nette Serie um jeden Preis einen Haufen Möchtegern-Erotik-Momente reinzuquetschen und damit zusammenhängende Szenen, die witzig sein sollten, amüsiert hat mich aber keine davon. Jeglicher Humor hat bei mir noch weniger funktioniert als die Romantik. Jedenfalls kann ich nicht Qualitäten der Serie leugnen, egal ob es sich um anständige Animationen, anständige Musik oder die interessante Botschaft handelt, dass wenn euch etwas Spaß macht, ihr es tun soll, selbst wenn jemand damit ein Problem haben könnte, weil sich immer jemand findet, der euren Enthusiasmus zu schätzen weiß. Andererseits, obwohl ich Serien über kreative Menschen mit Leidenschaft mag und ihnen gerne dabei zusehe, wie sie etwas machen (und meistens ist es egal was), sind mir hier bei all dem Aufwand die Hobbies der beiden Hauptcharaktere trotzdem irgendwie schnuppe. Ich verstand, was den einzelnen Charakteren an der ganzen Sache Spaß machte, aber unterbewusst ahnte ich, dass mich weder das Puppenmachen noch das Cosplay und wahrscheinlich nicht einmal das Fotografieren persönlich ansprechen würde. Ich habe nichts gegen diese Aktivitäten, aber als Kind mochte ich nicht einmal Karnevalskostüme und ich glaube, daran hat sich bis heute nichts geändert. Und so habe ich die Herstellung der Kostüme mit nicht einmal einem Zehntel der Begeisterung der Hauptcharaktere beobachtet, und obwohl ich es schätze, wie gut die Serie einige der Prozesse beschrieben und mir gezeigt hat, wie zeitaufwendig und teuer diese sind, wie viel Arbeit und Liebe zum Detail erforderlich ist, bin ich mir dennoch sicher, dass in einer Woche nichts mehr in meinem Kopf hängen bleibt. Während mir also größtenteils klar ist, dass My Dress-Up Darling in gewisser Weise definitiv ein überdurchschnittlicher Anime ist, gibt es eine Menge Dinge, die mich persönlich einfach nicht angesprochen haben, die für mich nicht funktioniert haben und das ich bis zum Schluss nervös war, dass ich ihm die 4* geben soll. Aber wie ich schon geschrieben habe, hat mich die letzte Folge ziemlich überzeugt. 6,5/1

Die zweite Staffel machte mir etwas mehr Spaß als die erste. Immerhin hatte die Geschichte währenddessen die meiste Zeit eine feste Richtung, es gab einige berührende Wiedersehen, auf die ich mich von Anfang an unterbewusst gefreut hatte, und es endet alles sympathisch und doch fast zu märchenhaft, da ist noch Platz für eine Fortsetzung. Ob sie begrüßen würde – ich weiß es nicht, am Anfang wusste ich gar nicht, ob ich diesen ganzen Spin-Off wirklich will, aber am Ende bin ich davon nicht besonders enttäuscht, im Gegenteil eher. Wie bei der ersten Staffel funktioniert auch hier die großartige Musikseite, die Member Berries und die meisten der neuen Charaktere (selbst Towa konnte ich am Ende leiden). Im Endeffekt war die Geschichte bei Weitem nicht so ein Drama, wie ich zuerst erwartet habe, es hatte starke und schwache Momente, aber insgesamt hat es mein Interesse geweckt und auch mal unterhalten. Die Schurken waren nicht ausschließlich böse, eher nur missverstanden, oder sie konnten sich einfach nicht ausdrücken… Und so endete alles nur in einem etwas angespannten, aber ansonsten recht sympathischen Tempo. Für die zweite Staffel gibts 7/10 von mir.

Mit einem Wort – Überraschung! Schließlich schneidet eine Power Fantasy mit einem OP-Helden (und es ist mir egal, ob es ein Isekai ist oder nicht) bei mir meistens nicht gut ab. Denn die meisten sind wie durch Pauspapier kopiert, oft ziemlich dämlich, voller Klischees und versuchen mir zu zeigen, wie furchtbar stark der generische Hauptcharakter ist und dass ich ihn deshalb respektieren und bewundern sollte (wie sein Harem), auch wenn er charakterlich eigentlich nicht interessant ist. Aber The Strongest Sage With the Weakest Crest ist da meiner Meinung nach anders. Es ist, als ob dessen Autor, Soto Sinko, beim Schreiben wirklich sein Gehirn genutzt hätte und es so geschafft hat, eine Serie, an die ich mit vielen Vorurteilen herangegangen bin (dass es die XY-Version derselben Sache sein würde), in eine ziemlich frische und sympathische Form zu bringen, die ich mir auch gerne angeschaut habe. Was hat also Shoto richtig gemacht? Vielleicht hat er die ganze Geschichte nicht darauf aufgebaut, dass wir einen starken und unbesiegbaren Helden haben, der jeden nasenbohrend besiegt und sich die Problemlösungen einfach aus dem Hintern zieht. Mathias denkt nämlich erst nach, ist sich bewusst, dass es vorteilhafter ist, seine Kräfte mit anderen zu teilen, weil es eines Tages seine Haut retten könnte, und vor allem macht es Sinn, fähige Leute um sich zu haben, die auf sich selbst aufpassen und nützlich sein können. Und so unterrichtet er seine Mädels, er unterrichtet auch normale Studenten, und es zeigt unerwartet Wirkung. Er geht sogar so weit, den anderen Charakteren Raum zu geben, sich selbst zu entwickeln, ohne sich einzumischen, wenn er weiß, dass es in ihrer Macht steht, zu gewinnen, und er weiß, dass sie daraus lernen werden. Es ist nicht nur eine langweilige „One-Man-Show“ mit einem übertriebenen Macker, der alles auf sich nimmt und deshalb das Gefühl vermittelt, dass der Hauptcharakter plötzlich viel sympathischer ist als viele andere vor ihm. Aber es geht nicht nur darum, was richtig gemacht wird. Dem Autor ist es gelungen, eine interessante Welt aufzubauen, in der die Hauptschurken so funktionieren, dass man ihre Aktivitäten nicht nur aus einer kurzfristigen Perspektive sieht, sondern glauben kann, dass die Dämonen langfristige Pläne haben, und zwar vor allem, dass sie sie ausführen, und man die wirklichen Folgen wahrnimmt. Ja, es erweckt fast den Eindruck, als wären überall und hinter allem Dämonen, und man hat Angst, auch nur auf die Toilette zu gehen, damit da kein Dämon ist, aber selbst dann funktioniert die Atmosphäre in gewissen Momenten ganz gut und die Bedrohung wirkt viel realer und stärker als in anderen ähnlichen Serien. Außerdem wird uns alles relativ früh präsentiert, keine mysteriösen Hinweise darauf, dass wir eines Tages (idealerweise in der letzten Folge) den Plan der Bösewichte erfahren werden und logischerweise mit der Art und Weise, wie die Welt aufgebaut ist, und der ganzen Geschichte, würde es sowieso nicht gehen. Zurück zum Hauptcharakter, es gibt noch eine Sache, die an Mathias gut geschrieben ist. Auch wenn uns die Serie weiß machen will, dass er der stärkste Weise von allen ist, sagt uns die Serie nicht, dass er das stärkste Wesen auf Erden ist. Es stellt sich heraus, dass er ohne einige seiner Werkzeuge, die er nicht immer alle gleich parat hat und ohne über das Problem und seine Lösung nachzudenken, es schlecht mit ihm enden könnte. Kurz gesagt, der Held hat immer seine Grenzen, also gibt es Situationen, in denen er sich vorbereiten muss und in denen er realistisch gesehen einfach sehr schnell verlieren könnte, wenn er wie einige andere ähnliche Helden sich einfach in den Kampf stürzen würde. Im Gegensatz zu anderen Power Fantasy gibt es hier Momente, wo man sich um den Helden (und seine Crew) durchaus Sorgen machen kann und wie ich bereits mehrmals behauptet habe, dies ist für die Gesamtatmosphäre immer gut. Auch hier könnte man wieder argumentieren, dass einige seiner Werkzeuge und Strategien ziemlich dumm sind und die Auflösung bestimmter Situationen (z. B. aus der letzten Folge) einfach den Eindruck erweckt, dass der Autor es innerhalb der Geschichte so einfach wie möglich machen wollte, und so gibt es Dinge, die man den sprichwörtlichen MacGuffin nennen könnte, aber ich habe mich im Laufe der Jahre des Anime-Schauens an solche Handlungsverkürzungen und Unsinn gewöhnt, sodass sie mich nicht mehr nerven, solange sie nicht direkt ins Auge stechen. Eine weitere Sache, die hier funktioniert, ist die Zusammensetzung der Hauptcharaktere, die Chemie zwischen ihnen funktioniert auch ziemlich gut und jeder hat hier seine Rolle, sowohl innerhalb der Geschichte als auch innerhalb einer bestimmten Rolle in der Gruppe. Es ist nicht einmal ein erstklassiger Harem (für einige leider, für mich zum Glück), es ist klar, was oder wen jeder Charakter mag, und selbst die eine romantische Beziehung entwickelt sich für die Maßstäbe einer solchen Serie einigermaßen normal. Und jetzt ein paar Kontrapunkte. The Strongest Sage With the Weakest Crest ist kein Bahnbrechender Anime, es nichts geniales oder atemberaubendes, um ehrlich zu sein, sind die Actionszenen recht lahm (es wurde überall gespart, viele Dinge geschehen außerhalb der Aufnahmen erwartet auch keine flüssigen Sequenzen voller Schlägereien), Die Animation ist durchschnittlich, die Musik eintönig. Es beherbergt ein paar Klischees, die Tradition für dieses Genre sind, die mich aber nicht unterhalten. Die Stimme von Nina Tamaki war auch nicht so meins. Trotz all dessen habe ich kein Problem dieser Staffel 6/10 zu geben, weil es mir einfach so vorkommt, dass sich endlich ein Autor ernsthaft mit Power Fantasy mit einem generischen OP-Protagonisten bemüht hat und es ganz gut funktioniert hat, also würde ich mir gerne auch eine Mögliche Fortsetzung anschauen.