Get Out

Ich habe in der vergangenen Zeit viele schlechte Horrorfilme gesehen, die von amerikanischen Kritikern nur deshalb geliebkost wurden, weil sie gendermäßig progressiv waren oder aus einem exotischen Land stammten und in irgendeiner Form die Unterdrückung thematisierten. Auf den ersten Blick scheint Get Out genauso, wie der Fall zu sein, "wir haben ein explosives rassenorientiertes Thema, mit dem sich jemand in aller Explizität befasst hat", jedoch mit der Eröffnungsszene gibt Peele bekannt, dass er a) ein ausgezeichneter Drehbuchautor ist, welcher eine soziale Metapher gerne mal in einen grotesken Slasher verwandelt, ohne die Struktur zerfallen zu lassen. b) ein Regisseur ist, der auch weiterhin vermag, mit unterschwelliger Spannung zu arbeiten, die zwar den hiesigen Horrorexperten sicherlich entgeht, aber dem Publikum mit einem gewissen Maß an kultivierter Liebe zum Detail mit Bestimmtheit nicht. Das erste Drittel stellt eine sozial relevante Metapher im Bezug zu den schwarzen Masken dar, im mittleren gipfelt die Spannung, das letzte wiederum bietet scharfsinnige Katharsis. Und alles in allem macht dies einen Film aus, der meiner Ansicht nach auf eine intelligentere und ernsthaftere Weise die Rassenidentität reflektiert, als das gesamte Moonlight. Mich stört lediglich ein wenig die übermäßig stark verwendete ätherische Musik und ein paar Stellen, an denen Get Out zu sehr durchschimmert, als man es gerne hätte. Ansonsten ist dies eine Delikatesse. (27.04.2017)

150 Millionen US-Dollar in den US-Kinos mit einem Budget von knappen 5 Millionen US-Dollar? Jason Blum ist ein cooler Typ. Und offensichtlich fängt eine Ära von neuen schwarzen Regie-Talenten an. Get Out - Rette deine Haut hat eine ähnliche Stimmung wie wir sie von Stephen King kennen. Wenn er nach einer von seinen Vorlagen entstanden wäre, würde es sich um eine seiner besten Filmadaptionen handeln. Ein Genre-Schema von einem psychologischen Horrorfilm, das sehr intensiv und mutig auf dem sensiblen Rassismus-Thema baut. Da läuft den Zuschauer*innen schon der Schauer über den Rücken. Der Film hat eine perfekte Regie mit einem intelligenten sozialen Blick. Es funktionieren bei ihm sowohl die Spannung zwischen den Figuren als auch die Genre-Elemente (Schreckmomente, die Steigerung der Spannung durch Bildtricks). Wenn der Film einen scharfsinnigeren Abschluss hätte, würde es sich um ein Werk handeln, das mit der Präzision das Niveau von Shyamalans berühmter Trilogie erreichen würde. [ArcLight Santa Monica] (30.03.2017)

The completely reversed view of racism caused that Get Out is one of the most interesting thrillers that I have seen recently. Racist hatred created a very strong story here – and it’s best that you know as little as possible about it before watching. That way, you will be really surprised and at the same time you will feel suspense with every passing minute, which will make your experience of the movie even stronger. On top of that, I have to add that Daniel Kaluuya made a very interesting impression on me. We’ll see what other movies he comes up with in the future. (15.12.2017)

The film features excellent screenwriting and above all directing, with a strange white panopticon, a properly soaked racist mindset, and above all the insistent feeling of "what the fuck...?". The intensity, where you pray that the plot will keep moving and you will learn a little more, works mainly because the protagonist maintains a rational approach throughout and the plot never once allows him to slip into a genre crutch. Moreover, this is brilliantly caricatured by the character of the best friend, who both introduces and breaks down traditional creative practices by commenting on upcoming events over the phone. It's terribly simple and yet perfectly thought out and embellished in detail, a work of art straight out of a magazine. 4 ½. (20.07.2017)

Good, but I think that it’s been way overhyped in America as a result of the racial tone, which resonates more across the pond than in here. What’s interesting, though, is that in the film itself, the racial lines are not that broad and the “raciscm” of the villains is rather superficial. What I find thought-provoking is the controversy about whether the villains make instruments out of the blacks simply because of racism, or because. in many aspects (at least in some cases), they consider them better. But I’m not sure whether that controversy is intentional or whether the script is not entirely clear on what it wants to say. The basic concept is pretty cheesy, certainly more than I had expected. There’s also less horror than I had expected, and more comedy. The comedic moments, in particular, were pretty irritating. I have nothing a priori against comedy elements in horror, but here they clearly disrupted the paranoid atmosphere (laughter doesn’t go very well with it) and, to my taste, the humour was very simple, though effective. Instead of that, I would have welcomed a broader explanation of the mechanism of what is actually happening to those black people, because the film addresses it only very roughly, to the point that it gave me a messy impression. And I was also slightly disappointed that it was missing a surprising moment. Yeah, the premise overall is original, but the plot moves within relatively predictable lines – I figured out the one relatively big twist ten minutes in advance. Things should have got moving after that, but instead, they were over pretty quickly. The comment may sound too critical, but that’s because I was really convinced I was going to see the best horror film in recent years. Not even by chance, but it is certainly a good film. Edit: After the second viewing my quibbles have disappeared. It’s awesome! The explanations of the events turned out to be enough and the second time you can really enjoy those little nuances in the performances that show that the whole thing is excellently thought-out. (28.04.2017)