NinadeL

Der Titel Sweet Home Alabama sagt alles. Ich hätte nicht erwartet, dass es eine so gelungene Liebeskomödie wird. Und täuschen Sie sich nicht: Reese Witherspoon und Patrick Dempsey? Das passt nicht zusammen ;)

Ich genieße das Jahr 1924 mit dieser Serie sehr. Die Dringlichkeit des politischen Wandels, die Auswirkungen des Krieges und andere große Dramen sind in der Tat vorbei. Es ist also endlich an der Zeit, der Mode und der Kultur zu begegnen. Man ging ins Kino, um den John-Barrymore-Film Beau Brummel zu sehen. An der wirklich tollen Show nahm Lady Mary in London bei, als ob sie im House of Eliott nähen würde :) Das Anwesen hatte zum ersten Mal Radio, und alle Frauen tragen himmlische Kostüme. Auch die Beziehungen werden immer ziviler, und es ist eine Freude, das zu beobachten. Angenehm erholsam ist die 5. Staffel. Das Einzige, was an den Schatten der Politik erinnert, sind die nostalgischen Freunde der alten Frau aus dem vorrevolutionären Russland, aber die gehen nur passiv durch das Anwesen... Zum Glück. Und das nächste Mal verabschieden wir uns.

Kein schlechtes Häppchen. Ich werde mir sicher nicht alle Staffeln aller anderen Serien ansehen. Aber von dieser Netflix-Kollektion ist die Linie mit Jessica Jones für mich in Ordnung, und sie ist definitiv genug für mich. Auch die anderen weiblichen Charaktere sind großartig. Ripley selbst, die Ex-Freundin von Daredevil und Trish Talk. Und schließlich hat Elektra im Unterschied zum Film wieder einen guten Ruf. Also ok. Wenn ich wieder mehr Zeit habe, kann ich auf Jessica zurückkommen und mich auf sie freuen.

Sie kennen die Rhetorik. Marvel-Fanboy schreit DC-Fanboy an, dass seine Helden in der Realität verankert sind. Es ist unmöglich, jemandem die Daumen zu drücken, der so reich ist wie Bruce Wayne, so göttlich wie Diana von Themyscira oder wie Mirek Dušín als Superman. Und dann hat der Marvel-Fanboy plötzlich ein afrikanisches Atlantis mit einem Kronprinzen in der Hauptrolle. Hm.

Als einer der wenigen Filme aus dem MCU können die Ant-Man-Filme herausgenommen und als eigenständige Komödie betrachtet werden, ohne dass sie dadurch verlieren würden. Der zweite Film wird auch durch die Rückkehr von Michelle Pfeiffer zu den Comics aufgewertet (alle verneigen sich immer noch vor ihrer Catwoman aus Batmans Rückkehr), und es ist das erste Mal, dass Michelle und Michael Douglas auf der Leinwand zusammentreffen, etwas, das seit drei Jahrzehnten erwartet wurde. Und als Sahnehäubchen können sich Filmkenner über eine Liebeskomödie freuen, in der Paul Rudd mit Michelle ausgeht (auch wenn zwischen den beiden 11 Jahre liegen). Ich empfehle also auch, sich Hauptsache verliebt noch einmal anzusehen.

Petes Highschool-Dramen sind nicht die besten, aber wenn man sie in das MCU integriert, sind sie plötzlich die besten... :-/ Obwohl Michael Keaton hier interessant ist und Gwyneth Paltrow eine kleine Rolle spielt, würde ich einen reifen Spider-Man vorziehen. Ich werde wieder mehr lesen müssen.

Sehr mittelmäßig, viele problematische Aussagen, keine Zusammenfassung über den Weimarer Film, kein Nachwort über den Film nach der Nachkriegszeit. Viele Behauptungen werden gleich im nächsten Satz widerlegt, Überinterpretation überall. Geeignet nur für Einsteiger, die nichts Besonderes bemerken, sondern nur den Eindruck "ein interessantes Kapitel deutscher Filmgeschichte" im Gedächtnis behalten werden - denn schon die Auswahl der hier am häufigsten besprochenen Persönlichkeiten ist fragwürdig. Es gab angeblich keine Genres und plötzlich zeigen wir Science Fiction, Noir, Melodram, Musical, Komödie, Drama, Actionfilm... Mit Glückskinder verabschiedete sich Lilian Harvey nicht vom deutschen Kino, bevor sie nach Hollywood ging, sondern sie war bereits ein Jahr zurück von ihrem gescheiterten Versuch, in den zwei Saisons 1933/1935 bei 20th Century Fox ein Star zu werden. Dieser Kommentar könnte eine lange Liste von Irrtümern enthalten, aber die Zeiten haben sich geändert, und heute können Sie eine Reihe der zitierten Filme kaufen und selbst studieren. Und dabei müssen Sie sich nicht nur auf Ingrid Bergmans "Fehltritt" in Ja, ja, die Liebe fixieren.

Ralph Benatzkys berühmte Operette, dieses Mal in einer Verfilmung von Karel Lamac. Der Film war ein Gemeinschaftswerk von Hade-Film und Ondra-Lamač-Film, Unternehmen, die für Bavaria arbeiten. Allerdings ist der Stoff so beschaffen, dass ich mir Anny Ondráková hier weder in einer kleinen noch in einer großen Rolle vorstellen kann. Die starke österreichische Folklore ist nichts, worin sie sich wie ein Fisch im Wasser fühlen würde. Anders als die kosmopolitisch angehauchte Mamselle Nitouche oder Die Fledermaus. Der Schauspieler Hermann Thimig war jedoch unter Lamač´ Regie ein interessanter Stoff für kosmopolitische Komödien, ja sogar für so volkstümliche Themen wie der im besten Sinne des Wortes Operettenfilm Im weißen Rössl. Und außer ihm ist auch der Publikumsliebling Theo Lingen dabei. Im Fall von Heřman sollten wir uns an seine Anfänge bei Lubič (Ossis Tagebuch) und seine Partnerrollen mit Ondráková (Eine Nacht im Paradies und Kiki) erinnern, sowie an seine andere Gesangskomödie Karneval und Liebe mit Lamač und seine wahrscheinlich berühmteste Verkleidungskomödie überhaupt - Viktor und Viktoria (an der Seite von Renate Müller). Nun, es ist auf jeden Fall eine Erfahrung, und wie man im Programm sagte, ist es angemessen, als Kellner entlassen und - auf Lebenszeit - als Ehemann neu verpflichtet zu werden. Übrigens wissen wir auch aus der damaligen PR, dass dies der brillanteste Lamač-Film ist, der in Europa und in Übersee gespielt wurde. Worauf warten Sie also noch? Wir singen alle zusammen und schön nach Noten: Im weißen Rössl am Wolfgangsee...

Ein typisches Beispiel dafür, wie eine rücksichtslose Form über den Inhalt triumphiert. Leider ist Nocturnal Animals wirklich eine schöne Augenweide, ich schätze alle Details der Verflechtung des Romans mit der Haupthandlung, das dreifache Farbschema, aber mehr auch nicht. Es erscheint mir etwas unzureichend, dass ein solches Werk, von dem in Superlativen gesprochen wird, sich nur mit einem so gewöhnlichen Moment im Leben wie der Bewältigung einer Trennung beschäftigt. Zwischenmenschliche Beziehungen haben einen Anfang und ein Ende, so einfach ist das. Aber ist das Leben wirklich so uninteressant, dass es keinen Tropfen mehr bietet? Vielen Dank für das starke Ensemble, das die Vorlagen wenigstens ein bisschen funktionieren lässt. Amy ist ästhetisch und schön melancholisch, Jake ist geerdet und Michael ist immer wieder ein klassischer harter Kerl. "Tony & Susan" (1993) überspringe ich.

Fast 10 Jahre ist es her, dass Torsten C. Fischers Biografie über Romy mit Jessica Schwarz in der Hauptrolle verfilmt wurde. Heute haben wir Maria Bäumer als Romy in einer intimen Episode vom Ende ihres Lebens. Das vorherige Biopic konzentrierte sich auf die 1960er Jahre, dieses Mal geht es darum, die Atmosphäre der frühen 1980er Jahre einzufangen. Niemand hat bisher den Mut gehabt, es mit dem deutsch-österreichischen Wunder der 1950er Jahre oder den französischen 1970er Jahren aufzunehmen, den traditionelleren Höhepunkten in der Karriere des Phänomens Schneider. Aber sei's drum, der zeitgenössische Trend zu Biografien vermeidet große Zeiträume so weit wie möglich, die Mode gebietet es, nur ein paar Tage mit einem Star zu verbringen, eine Woche ist schließlich zu lang. In 3 Tage in Quiberon geht es also eher um die Medien und die Beziehungen zwischen dem Hauptstar (in diesem Fall Romy in den Tagen vor Die Spaziergängerin von Sans-Souci), Privatleuten (in diesem Fall ihre Jugendfreundin Hildy Fritsch), Journalisten (Michael Jürgs wird hier unsterblich porträtiert) und Fotografen (Romys alter Freund Robert Lebeck). Ein Kammerspiel mit einer Bandbreite von Emotionen in einem geschlossenen Raum ist schließlich ein beliebtes Format. Warum also funktionieren die Emotionen nicht? Das Porträt der reifen Romy ist völlig in Ordnung, die Arroganz gegenüber Sissis Generation ist lächerlich und die Unkenntnis der Karriere ihrer Mutter Magda Schneider ist mehr als peinlich. Der heutige Trend geht jedoch dahin, die Geschichte kurz und bündig und ohne komplexe Argumentation zu erzählen; ein Zuviel an Daten, Informationen und Meinungen könnte sich als nachteilig erweisen. Und deshalb ist der daraus resultierende Film so erfolgreich, die Festivals applaudieren, und einige sind vielleicht sogar von der Schwarz-Weiß-Ästhetik angetan. #DasFilmFest