Goldbeater

In Bezug darauf, wie Fulcis Giallo-Filme aus den 70er Jahren auch für dieses wilde Genre relativ mutig und originell waren, wirkt Death Walks on High Heels als sehr späte Beitrag zu diesem Subgenre eher ein wenig müde und vorhersehbar. Wer im Leben mindestens zwei ähnliche Filme gesehen hat, wird die Identität des Mörders nach den ersten fünfzehn Minuten enthüllen. Wenn Sie jedoch jemals Lust haben, sich etwas zu gönnen, das in Bezug auf Kostüme, Musik und Szenografie ausdrücklich den Begriff "120% der 80er Jahre" ruft, sind Sie hier genau richtig.

Die Truppe von Soldaten gerät nach der Niederlage der Franzosen bei Dien Bien Phu in einem feindlichen Dschungelgebiet an der Grenze zwischen Vietnam, Kambodscha und Laos in den Rückzug, während ihnen die vietnamesischen Einheiten gefährlich nahe kommen. Ein hervorragend geschriebenes und sehr unangenehmes Kriegsdrama, das das französische Trauma aus dem Indochinakrieg mit dem klassischen Konflikt zwischen den Ideen eines jungen, naiven Soldaten (Perrin) und eines erfahrenen, zynischen Veteranen in der brillanten Darstellung von Bruno Cremer unterstreicht.

Echte Januar-Horror-Matsch mit null Ideen und noch dürftigerer Umsetzung. Es ist, als ob Jason Blum plötzlich aus Laune heraus befiehlt: "Mach mir... äh... einen Spuk-Poolfilm in einer Woche. Los!" Alles darin ist fade, abgekupfert nach einem hundertmal gesehenen Schema, ohne jede Energie, ohne irgendetwas Erinnerungswürdiges. Niemand hat sich hier um mehr bemüht, als dass es zumindest visuell wie ein Kinofilm aussieht. Der Schlamm am Boden eines echten Pools ist erschreckender und leider auch kreativer als dieser billig gemachte Horrorfilm.

Als Spielberg es in Der Weiße Hai wagte, einen kleinen Jungen zu töten, setzt Assonitis nach und tötet gleich zu Beginn eine Säugling. Das zeigt Ihnen wahrscheinlich, wie aufmerksam seine Tentakel sind. Ovidio musste John Huston und Henry Fonda genug überzeugen, um sie in diese italienische Chaos zu bringen. Oder war es einfach Geld und Whisky? Schwer zu sagen, jedoch wird mich der Anblick des langsam und unglaublich lange auf dem Meer auftauchenden Tentakelmonster (bei fast schon komisch repetitiver Musik von Stelvio Cipriani) lange Zeit in Erinnerung bleiben.

Fast dreistündige „Misery Porn“-Fernsehshow, die durch ihre stimmungsvolle und visuelle Monotonie bereits nach den ersten 45 Minuten ermüdet. Ana de Armas liefert eine hingebungsvolle und fesselnde Leistung ab, aber ich würde sie lieber in einem anders konzipierten Film sehen. Ein paar Szenen (insbesondere diejenigen mit dem Embryo) überschritten eindeutig die Grenze zum emotional erpresserischen Kitsch.

Netflix präsentiert kurz vor Ende des Jahres nach dem vorletzten K Zemi Hleď! erneut eine satirische apokalyptische Komödie, und wenn dieser Trend weiterhin über das Jahr hinweg anhalten wird, werde ich tatsächlich zufrieden sein, auch wenn ich dieses Mal mehr Vorbehalte habe. Gute Besetzung, großartiger Aufbau der Atmosphäre. Bewundernswert ist, dass Sam Esmail den Zuschauer während der gesamten 140-minütigen Laufzeit in Spannung halten kann, aber das Problem tritt beim Finale auf, das dem Zuschauer das gesamte bisherige Geschehen und gleichzeitig die Botschaft des Films so unglaublich wörtlich erklären muss, dass es selbst ein unwissender Trottel versteht. Das ist zudem mit Figuren verbunden, deren karikatives Verhalten und das bis zur Unmöglichkeit gesteigerte Nichtkommunizieren über grundlegende Probleme zwar dem Zweck des Films dient, aber künstlich und etwas nervig wirkt. Schade. Trotzdem Daumen hoch für die letzte Szene, die die Bedeutung des Besitzes physischer Datenträger trotz der Veröffentlichung auf Netflix hervorhebt. Heh.

Ich war nicht weit entfernt von dem Erlebnis, das Alex DeLarge in Die Uhrwerk Orange hatte, als sie ihn in den Kinosaal setzten und alle diese Bilder auf ihn einprasselten. Waterboarding durch eine pastellfarbene Kapuze. Erhebliches Leiden.

Was sollen wir sagen, das wird einer dieser wenigen Filme von William Friedkin sein (naja, wahrscheinlich sogar der einzige), bei dem ich lieber vorgeben werde, dass ich ihn nicht gesehen habe... Verdammt Meister, wtf? Das ist sehr verwirrend und fragwürdiges Werk, auch nur als eine Art kurzer Bonus auf Blu-Ray zu The Exorzist, geschweige denn als praktisch abendfüllendes Dokument.

Karneval Rock ist eine der Corman-Melodramen, die für Teenager bestimmt sind, die sich auf dem Rücksitz im Autokino herumschlagen... und der Meister dieses Genres hat viel bessere Stücke gedreht. Es ist ziemlich lächerlich, besonders wenn es versucht, todernst zu sein. Es ist cool, die Gruppe der Lieblingsschauspieler des Regisseurs zu sehen, aber ich werde mich sicher wiederholen, wenn ich hinzufüge, dass die einzige herausragende Leistung von Dick Miller erbracht wird - und das ist nur eine kaum wesentliche Nebenrolle.

Wenn es ein FILM über einen Idioten wäre, der auf dem Grundstück ahnungsloser Senioren ein Loch gräbt, um die Leute mit angeblichen Wettbewerben zu täuschen, und wenn es zusammenpassen würde, könnte daraus eine ziemlich gute Komödie mit ein paar humorvollen Ideen entstehen. Leider ist es jedoch nur eine REKLAME für den Idioten, der Löcher gräbt und Leute mit angeblichen Wettbewerben täuscht - und aus diesem Grund konnte einfach nichts Kluges entstehen. Der gesamte falsche Raubüberfall und die endgültige Botschaft an die Ex-Freundin waren der Gipfel der Peinlichkeit. Der imaginäre Preis für das diesjährige totale tschechische Film-Cringefest geht an Kazma, Glückwunsch.