NinadeL

This has a very strange way of working with information. I'd really like to see what kind of feedback an Art viewer can have for this, let's say stylized, documentary. Czech silent film will always be a victim of random attempts to face it in the future, yet only the present is somehow still missing.

Lieben Sie die Prohibition? OK. Sind Sie bereit für ein richtiges Blutbad? OK. Sind Sie an etwas mehr als nur blutigem Gemetzel interessiert? Dann sind Sie hier falsch. Wer sich für einen umfassenderen Blick auf die Prohibition interessiert, dem empfehle ich natürlich die Serie Boardwalk Empire.

Lust auf eine klassische Liebeskomödie mit Jennifer Aniston in der Hauptrolle? Ja? Dann wählen Sie eine andere. Weil sie so spielt wie in zahlreichen anderen ihrer Liebeskomödien, einen ausgefeilten Stil hat, süß ist, liebenswert, sprunghaft, ihre Mikrowelt funktioniert. Aber die Geschichte ihres Gegenstücks ist wie aus einem anderen Film, in dem es um große Schmerzen der Trauer und unterdrückte Gefühle geht. Die Kraft, mit der Aaron Eckhart seinen Witwer spielt, könnte es durchaus in einem anderen Film mit Birth mit Nicole Kidman aufnehmen. Und zusammen funktioniert das leider überhaupt nicht.

Die klassische Struktur eines linear erzählten Biopic gerade in diesem Film aufbrechen? Das war nicht nötig; die Geschichte von Linda Lovelace ist nicht so grundlegend, dass sie in einem Film gleich zweimal erzählt werden müsste. Es bleibt natürlich dem Zuschauer überlassen, welche Version er wählt, aber wenn wir mit der Interaktivität des Zuschauers experimentieren wollen, ist die Geschichte von Deep Throatwirklich nicht das beste Material. Und warum? Weil es zu einfach ist.

Ein sehr schön verarbeiteter Stoff. Wallis & Edward ist eine klassische Liebesromanze des 20. Jahrhunderts, die die Politik und den Lauf der Geschichte so stark beeinflusst hat. Jane Seymour ist frisch und charmant. Der aufmerksame Betrachter wird zwar die billige Maske, die sie sich als Witwe zugelegt hat, nicht zu schätzen wissen, aber wegen dieser wenigen Minuten müssen wir uns dieses wunderbare Erlebnis nicht verderben lassen.

Die letzten Tage von Marie Antoinette in Versailles aus der Perspektive einer süßen Intimität. In Leb wohl, meine Königin! sind die Gefühle noch intimer, schon wegen der kürzeren Zeit. Ein wunderbarer privater Einblick in das Mosaik der Großen Französischen Revolution.

Nun, ich wollte mir Das Apartment nie anschauen, schließlich sind späte Wilder-Stars wie Lemmon oder MacLaine (die hier einen neuen Typus von Schönheit repräsentiert, schließlich ist sie ein Star der Audrey- Hepburn-Ära, nicht wahr) nie an und für sich attraktiv, aber sie brauchen eine gute Führung, mehr als alle anderen. Die Geschichte hat einen gewissen Charme, ist aber in ihrem Kern frech und grausam zugleich, so dass das Finale höchst fragwürdig ist. Aber all dies, von Wilder mit beträchtlicher Erfahrung gemanagt, hat ein gewisses Niveau, und hin und wieder ist es gut, auch solche Erfahrungen zu akzeptieren. Wir dürfen uns ja nicht auf unseren Lorbeeren ausruhen, nicht wahr.

Boulevard der Dämmerung ist einer dieser Filme, die ich immer wieder neu bewerten muss, weil zu viele Leute versuchen, ihn umzudeuten und seine Prämisse zu vergewaltigen. Ich würde empfehlen, sich mehr mit der Karriere von Gloria Swanson zu befassen, denn ohne sie hat man keine Chance, dieses Stück von Wilder zu verstehen, auch wenn Sie vielleicht bis Ultimo versuchen werden, die Geschichte nach dem eigenen Geschmack zu analysieren.

Die Filmreihe von Hercule Poirot mit Ustinov war schon immer interessant. Am Anfang war dieser prächtige Film am Nil. Der Originalroman aus dem Jahr 1937 bot eine ideale Kombination aus interessanten Charakteren und exotischen Schauplätzen und war somit ein großartiger Stoff für eine Reihe von wunderbaren Schauspielern in einer fesselnden Kulisse, die durch die farbenfrohen Breitwandaufnahmen noch verstärkt wurde. Von der jüngeren Generation brillierten Jane Birkin und Lois Chiles, die Besten von allen waren das zänkische Duo Bette Davis und Maggie Smith, Angela Lansbury spielte perfekte komische Etüden und Mia Farrow war wie immer besonders ätherisch. Die eigentliche Stärke dieser Version ist wahrscheinlich das Ende, in dem jede der Hypothesen in einer eigenen Szene durchgespielt wird. Aber alle drei Versionen verdienen Aufmerksamkeit.

Insbesondere die Folge The Agatha Christie Hour: The Red Signal (basierend auf einer Kurzgeschichte aus dem Jahr 1924), gehört zu den schwächeren Episoden, die die Serie zu bieten hat. Nichts Pikantes, kein Pyne, keine Lemon. Die Sammlung "Der Hund des Todes" ist voll von solchen übernatürlichen Phänomenen, aber für normale Agatha-Leser war das nie ein Höhepunkt. Aber um eine Vorstellung von der Bandbreite von Agathas Gesamtwerk zu bekommen, ist es natürlich nützlich, sie zu kennen. Aber es ist kein Vergnügen.